La sacra immagine della Madonna Bruna della Basilica permea la Cantata che accosta alla sequenza dello Stabat Mater il Laudario di Jacopone da Todi. 
L’ampia navata centrale e le varie cappelle intercomunicanti donano una straordinaria ed efficace collocazione ‘teatrale’ alla vasta compagine corale e strumentale che occupa nel corso dell’esecuzione differenti postazioni secondando la suggestiva architettura della Basilica. Alla stratificazione di elementi architettonici e stilistici della Basilica e al 
suo portato di numerose vicende storiche ivi occorse (con le relative suggestioni che ne scaturiscono) fa da contrappunto lo stile compositivo di De Simone che parte da “radici antiche” per inglobare le più moderne suggestioni linguistiche, senza confini e preclusioni di genere tra colto e popolare.
Questo è un frammento dell'intensa composizione di Roberto de Simone interpretato dalle voci dell'Ensemble Vocale di Napoli

"Umbra Mortis Vitae Aurora" è il titolo della nostra proposta-concerto da realizzarsi nella storica chiesa di Sant'Anna dei Lombardi su iniziativa della Scabec, Società Campana Beni Culturali, nell'ambito del programma di concerti "Musica nei luoghi Sacri.
L'ispirazione nasce dalla presenza nella suddetta chiesa del "Compianto sul Cristo morto", gruppo scultoreo di Guido Mazzoni in terracotta smaltata, databile al 1492.
Intento di questo concerto, nella sua strutturazione e nella scelta dei brani, è quello di declinare attraverso l'espressione del canto corale i molteplici aspetti del mistero della morte, le ansie e le aspettative che albergano nel cuore dell'uomo e la speranza che il vangelo della resurrezione continua a donare al genere umano.
Il programma si impernia sull'esecuzione della "Missa pro defunctis" di Alessandro Scarlatti divisa in due parti e accompagnata da brani che evocano la Passione e la Crocefissione di Cristo passando attraverso le suggestive invocazioni di pace del "Da pacem", del compositore contemporaneo estone Arvo Pärt.

Riflettevo su questa strana Quaresima, senza un Pontefice, senza un governo  e senza primavera.
Almeno c'è la musica...

Vi aspettiamo numerosi ed entusiasti al nostro prossimo concerto del 22 marzo 2013 alla chiesa di S.Anna dei Lombardi, che, per chi non lo sapesse, oltre ad ospitare una stupefacente cappella disegnata dal Vasari, vanta un'acustica straordinaria.

Ci auguriamo che la magnifica resa sonora dell'ambiente potrà valorizzare le musiche della ghiotta proposta musicale dell'Ensemble Vocale di Napoli diretto da Antonio Spagnolo, dalle delicate ed arcaiche modulazioni della Messe de Notre Dame di Machaut all'apocalittico e monumentale fronte sonoro di Svyati di John Tavener.

Il concerto è gratuito fino a esarimento posti.

P.S. Aggiornamento del 19 marzo 2013
Habemus Papam, un governo non ancora. Ma è tutto pronto o quasi per il concerto del 22. Speriamo in un pubblico numeroso ed attento, che vorrà entrare con noi nel significato più profondo e spirituale dei brani che andremo ad eseguire.
Per avvicinarsi alla comprensione dei testi, possono essere utili le traduzioni riportate nel programma di sala, che può essere scaricato dal link sottostante.

Omaggio ai compositori

L’EVENTO

di Massimo Lo Iacono




NAPOLI. “Refrigerium peccatorum”secondo antico, inossidabile enunciato è la chiesa come luogo di pietra, meglio se antica, ancor prima che luogo d’anima, specialmente nella calura estiva, ancor più quando umida e poco pietosa degli uomini incontentabili ora per il caldo ora per il freddo: e rinfrescante molto era la veneranda chiesa dell’Arciconfraternita di Sant’Anna dei Lombardi l’altra sera, sommo tempio napoletano d’arte del Quattrocento, avanti l’inizio del concerto dell’“Ensemble vocale di Napoli”. Poi il ritardo nell’inizio, il calore dei tanti e tanti ascoltatori presenti, nonostante la concorrenza di altri concerti, ha fin troppo intiepidito l’aria ed il refrigerio è stato solo spirituale.

Bellissime tutte le esecuzioni, e più intense e complete quelle dei pezzi di Pärt, Ghedini, Messiaen, Biebl e sublime quella dell’antifona di anonimo. Per la grande messa di Alessandro Scarlatti, nonostante la perizia del coro diretto mirabilmente come sempre dal suo fondatore Antonio Spagnolo, c’è da prendere atto che, sebbene divisa in due parti quindi alleggerita dall’esecuzione dell’antifona, era e resta musica poco comunicativa, né la dottrina compositiva qui come in altre pagine del compositore, riesce a farsi espressione artistica compiuta, e l’insigne musicista famoso resta soprattutto per l’intitolazione della main street del Vomero.

Nella scultorea bellezza del fraseggio impresso con dedizione alla musica di Scarlatti, nella limpidissima scansione della pronuncia ben tornita dei testi degli altri pezzi era un pregio in più dell’esecuzione vigorosa e morbida, tornita con amore ed intuito poetico, che certo era premiato dove la fantasia dei compositori volava alto, diventando vero canto, più declamato nobile di prassi. Nella gioia di tutti per il gran concerto del coro, atteso da un po’ di tempo alla ribalta cittadina, c’era la compiaciuta constatazione per la freschezza delle voci, la loro sapienza, la resistenza al tempo che passa, rivelato dai capelli ora brizzolati ora bianchi di tanti amici di lunghissima e carissima militanza musicale, pure in ruoli diversi. Più bravi sempre gli artisti di questo coro, per l’equilibrio e la profondità delle esecuzioni, interpretazioni.

Ed una menzione speciale è indispensabile per Guido Ferretti sempre più bravo, ed ispirato cantore quasi ecclesiale. Niente bis, saggiamente nonostante i tanti e meritati applausi. Il testo del brano eseguito per primo, brano tratto dalle Scritture e musicato da Arvo Pärt in latino, è stato letto in italiano da monsignor Vincenzo de’ Gregorio.

E' previsto per il prossimo 29 giugno 2012 l'atteso concerto dell'Ensemble Vocale di Napoli diretto da Antonio Spagnolo, impegnato ancora una volta nell'esecuzione di difficili brani di polifonia sacra composti fra il '700 e i giorni nostri.
Il concerto di giugno vedrà il debutto di alcuni coristi che si esibiranno per la prima volta con la storica formazione napoletana.

Un altro debutto è quello legato alla Fondazione Pietrasanta, polo culturale, che ha fortemente voluto e supportato questo evento musicale.

Fra i brani in programma, l'intenso "The Woman with the alabaster box", di Arvo Pärt, ispirato ad un episodio legato alla predicazione di Gesù in Betania, come riportato nel Nuovo Testamento:

"Mentre Gesù si trovava a Betània, in casa di Simone il lebbroso,
gli si avvicinò una donna con un vaso d'alabastro contenente un prezioso unguento, e glielo versò sul capo mentre era seduto a mensa.
I discepoli, vedendo ciò, si sdegnarono e dissero: “Perché questo spreco?Lo si poteva vendere a caro prezzo e darne il ricavato ai poveri!”.
Ma Gesù, accortosene, disse loro: “Perché infastidite questa donna? Essa ha compiuto una buona azione nei miei confronti.
I poveri infatti li avete sempre con voi; me, invece, non sempre mi avete.Versando questo olio sul mio corpo, essa lo ha fatto in previsione della mia sepoltura.

In verità vi dico: dovunque sarà predicato questo Vangelo, nel mondo intero, sarà detto anche ciò che essa ha fatto, in sua memoria”.
 
L'invito per la serata, elaborato dalla società di comunicazione Adversa, può essere scaricato da questo link.